1月22日，上海乌鲁木齐北路505号上海宾馆辅楼内光影交织，由腾讯视频、腾讯联合出品，英国浸入式戏剧先锋Punchdrunk联合制作的浸入式音乐秀《双城之战》，在历经近两年的创作与筹备后，迎来首场内测演出。首批观众踏入皮尔特沃夫与祖安的世界中，以参与者的身份，与这部作品共同完成了一次重要的成果验证。
3月，《双城之战》将在上海宾馆辅楼首演，并长期驻演，有望成为又一个吸引全国乃至全球观众奔赴上海的重量级文旅商体展融合项目。
“还原度高”“沉浸感很强”“有很多细节值得多刷”“眼前的福根酒吧的氛围还原度真的很高，像是直接从动画里穿越而来。但是我得很快做出选择：是跟上蔚，还是留下来看范德尔。”参与内测的观众透露，在约120分钟的沉浸式演出中，二十余位演员穿梭于上下两层舞台空间，在数十个变幻场景中同步推进多条故事线索。演出没有固定的舞台焦点，也不存在唯一叙事权威。观众被赋予完全的“观看自主权”：既可追随某一人物的命运轨迹深入情节，也可自由游走于场景之间，在片段相遇与时空交叠中，逐步拼凑出属于自己的“双城”叙事。
在表演形态上，《双城之战》突破传统舞台边界，将音乐剧、浸入式戏剧、肢体剧场与特技打斗有机融合。叙事不仅依靠台词推进，更借助身体的语言与空间的调度，实现故事的多维传递。音乐成为贯穿叙事、牵引情绪的核心脉络。30余首动画及赛事热门单曲，包括《Enemy》《What Could Have Been》等，被解构、重现，融入戏剧动作与场景转换之中。对观众而言，音乐既是记忆点，也是一种提示，引导他们在复杂空间中持续前行。
历经两年筹备，浸入式音乐秀《双城之战》制作方跨越多个国家进行选拔，最终集齐了一个由专业舞者、戏剧演员、音乐剧演员组成的国际化演员阵容，他们让整个“双城”世界变得鲜活动人。不少观众对角色的还原度表示认可。“最震撼我的是‘金克丝’本人。你能从她的步态、神经质的小动作，甚至语调的微妙转变中，清晰地感受到一个真实的灵魂。”整场演出中，舞者们的身体是流动的叙事线，带领观众们穿行在皮尔特沃夫和祖安之间。
当表演发生在咫尺之间，观众与角色之间的关系也随之改变，“我被注射”微光“后的挣扎的舞者吸引了。他们的控制与爆发真的让我瞬间起一身鸡皮疙瘩。我从来没有想过可以用舞蹈的方式，这样呈现超自然力量。”未被剧本框定、却在现场真实迸发的瞬间，恰恰构成了沉浸式体验中最具生命力的部分。谢幕环节来临时，所有演员重新汇聚在同一空间，《孤勇者》的旋律响起，不少观众表示，希望通过多次观看，补全不同的故事路径：“第一场跟了凯特琳，下一次想去看看杰斯的线。”
“一次看不全、常看常新”的体验设计，正是《双城之战》吸引观众反复观看的核心所在。无论是隐藏的情节分支、角色间未被发现的互动，还是场景中精心布置却易被忽略的叙事细节，单次观看往往只能捕捉故事的一个切面。唯有通过多路径、多视角的探索，观众才能真正拼贴出“双城”世界的全貌。
随着浸入式音乐秀《双城之战》内测开启，改造一新的上海宾馆辅楼将成为一个风向标级的新现场，依托世界级IP，通过沉浸式交互戏剧体验，探索“演出+酒店”的业态组合，“沉浸式+音乐”“虚拟+现实”“线上+线下”的全新文化体验构建综合性文旅演出场景，赋能上海城市消费增长。
